翠西·艾敏(Tracy Emin)最近说，活到45岁这个年纪，她觉得“比以前轻松多了”。这种转变大概是不久前才发生的。想起去年才在香港一个展览上见到的她：乱发，粗眉，眼神戏谑，锐气十足，“DIVA”(女神)的派头。事实上，当时她已是比摇滚明星还要红的人物了，人称“艺术界的凯特·摩丝”，像与她同期成名的几个YBA艺术家一样，日日活在媒体追捧与公众注目之下，如鱼得水…… 

      这个月，刚满45岁的艾敏在苏格兰国家现代艺术画廊办了个二十年创作生涯回顾展，把“坏女孩”过往二十年的生命历程铺示人前，方式之直接与强烈，殊不轻松。 

      很少有艺术家像艾敏在过去二十年里所做的那样，毫无保留地把自己被现实玷污及踩踏的灵魂裸露于众目睽睽下。当然，也不是没有“前人”可鉴：像割下耳朵当礼物送人的画家凡高，与一具骷髅骨肩并肩站在一起自画的柯林特(Lovis Corinth)，用被酒精烧坏的嗓子低吟“那叫做‘爱情’的恶魔”的爵士歌手比莉·哈乐黛(Billy Holiday)，以及怨叹“世界本身就是一场噩梦”的诗人西尔维亚·普拉丝(Sylvia Plath)——从翠西·艾敏身上，不难找到这些与她性情相近的“前辈”的影子。然而，与上述几位不同的是：在他们的作品里，那种个人的负罪感与自我厌恶情绪只是不经意的流露，而在艾敏的作品里，这种情绪则更像是一场刻意的重构。你可以把它视为一种“日记体的艺术”，但相较于同样沉迷书写日记的卡夫卡，艾敏却更乐于把她的“日记”公之于众。她的作品，好像故意要把生命中最肮脏的污泥攒成一团，然后劈头盖脸地掷向你，不容闪避。